梶浦由记谈剧场版《Fate/stay night [Heaven’s Feel]I.presage flower》的音乐创作

剧场版《Fate/stay night [Heaven’s Feel]I.presage flower》已于今日在国内上映，借此机会一同来回顾下梶浦由记对于本作的音乐＆主题曲创作的一切幕后轶事。

在商谈阶段，梶浦就本次需求什么样的曲子询问了STAFF，然而须藤监督与近藤P只给出了笼统的回答“本次要樱当女主角的曲子”，并未落实到具体需求。与此同时，Aimer的STAFF也是把“锅”全部甩给了梶浦，直接表示本次让Aimer染上“梶浦色”也没关系，全权交由您决定了。因此这次主题曲的制作梶浦自由度相当的高，可以毫无限制的遵循自己的计划进行。

梶浦说，在写歌词的时候曾尝试过去描写樱如今的心情，但是却发现目前这个阶段樱究竟在想什么意外地很难明白，究竟是悲伤还是痛苦，她几乎未曾展露过自己内心的真实想法。

抱着让观众能够多为樱想一想的心情，梶浦决定转换思路，以自己平时不怎么会用的形式来写。将歌词的内容往后提，以仿佛在述说樱的心情一般，将歌词写成类似预告篇一般。梶浦说，这首歌虽然原本就是以Aimer的声音为前提写的，但在实际想到以Aimer的声音来唱时，就会不由的萌生出歌词想往更深一层次写的想法。梶浦表示可能是自己希望以Aimer的声音来表露这种心境也说不定，因而出于这种欲望写出来的歌词，令其成为了相对饶舌的歌曲。

在《LisAni！Vol.31》中曾提到，Aimer表示自己从未唱过女人味如此浓的歌曲，可以说这次梶浦为她打开了新的一扇大门，令她认识到了全新的自己。而梶浦也称赞Aimer的声音十分美妙有魅力，同时还能让人感受到她是有思考的在唱歌。梶浦觉得，该如何用歌声让人的内心产生共鸣，这就是所谓的演出。

演出的技巧固然重要，但如果不能抱着“这首歌应当让观众怎么去听”的意图来唱，那就无法打动人心，梶浦是这么认为的。而Aimer就具备这种演出技巧，所以梶浦选择在不妨碍她演出计划的情况下给出建议，之后就把《花之歌》全权交由Aimer，希望能以Aimer的演出计划听到这首歌，而在录制的时候梶浦表示自己真的听着迷了。

梶浦说，《花之歌》的副歌之后有一段重复乐节的地方，这里的旋律相较之前会更短，会令人无法心静，因此特意在这段加入了Aimer更多的换气，并且在歌词中也加入了近似本音的话语，就宛如压低音调在喃喃自语一般，为的是希望歌词能与Aimer的换气互相结合，给人一股紧迫感。

接下来在谈到剧中配乐时，梶浦透露在本篇中使用《花之歌》的旋律是ufotable的意见。梶浦说，平时这么干的话基本是一边考虑着要当BGM来使用一边制作歌曲的旋律。比方说Kalafina唱的歌是属于比较适合使用弦乐来演奏的，所以在当BGM的时候就会以弦乐演奏为前提来同时进行制作，而Aimer的声音则不一样。这次《花之歌》是以Aimer的声音为前提制作的，所以在写歌的时候从未考虑过之后这个旋律要怎么用，因此要如何当BGM来用就得再重新思考。最终梶浦得到的结果就是在开始部分的旋律使用电钢琴，而B段由于相对而言一直在唱的关系因此使用了弦乐等，可以说是运用了各种各样的手法将其融入了配乐中。

乍听之下是同样的旋律，然而梶浦却表示自己还是改动了不少地方。比如说将原本的4/4拍改成了3/4拍，又或是把令人感觉相当疯狂的副歌旋律放到了OP中等。梶浦说，由于《花之歌》的旋律被运用到了很多的场景，观众其实在无意识间就已经被这首歌的旋律所渗透，因此在奏响ED之时这首歌会更容易被观众接受。

这次的配乐除了前半的明朗音乐外，几乎都是以令人感到不安和恐惧为主的音乐。梶浦说开头前30分钟几乎没怎么加入BGM是最初就决定好的，然后从STAFF表记出现之时开始音乐就丰富了起来，这样配合剧情，在进入后半的氛围后，能够令落差感有更好的效果。梶浦表示这次与以往的《Fate》不同的是“对话”这方面。本次樱与士郎给人的感觉像是虽然在对话但却不在同一个频道上，似乎互相都没有精力去体谅彼此。因此梶浦希望通过音乐来表现出这种无法平静的气氛以及感情的动摇，然后就是让大家能够好好听台词了，这就好比：樱在说“学长，欢迎回来”的时候音乐得制作出一段空隙，又或是在“欢迎回来”这句脱口而出时就得响起樱的旋律等。对于这些需要配合台词的曲子，梶浦表示自己写的相当细腻。

而这次能够这样制作，也得亏于采用的是FILM SCORING（先完成影像，再根据完成的影像配乐）作曲法。梶浦解释道，就如上文的举例，一般在对话场景中，为了让大家能够听清重要的台词，音乐就得制造出空隙，这点十分重要，因此对着已经加入台词的影像进行配乐是最简单效率的。

梶浦说，以这种手法配乐的时候，基本上到最后的混音为止自己都不会中止角色台词，除非在混音前，这首曲子能够单独作为一个场景完成，那么才会删去台词单独检查声音。由于这是以已经加入了台词的方式在制作，一旦时机没掌握好，音乐没配上画面，令在某个场景出现无声情况的话，那么违和感就会非常强烈。梶浦表示虽然音乐制作与动画制作是分开作业，但也因此能够让观众有更好的观影体验，反之，如果是先清除台词制作音乐的话，之后就得在加入了台词的地方再次去掉声音，这就非常难做，所以与其体验地狱般的痛苦作业，还不如一开始就以加入了台词的方式进行制作反而更轻松愉快。

另外，也由于以这种方式制作的原因，梶浦笑称在完成配乐后大部分台词仍记忆犹新，甚至可以表演《Fate》单口相声了。

在记者问及对于本次剧场版女主角樱的印象时，梶浦表示自己通过这次的作品喜欢上了樱。梶浦说，一直以来樱都有种来历不明的感觉，而且还一直不请自来到士郎的家中，大概是那种会被朋友说“你没事吧？”的类型。但是樱虽然有可怜之处，却是很难将感情代入的类型。

然而这次不同，梶浦认为这次将中学时代开始的樱描写的相当细致，同时在开头就好好的描绘了樱跟士郎俩人的过去，也更容易令观众站在樱的角度思考：其实她只是在寻求救赎的地方、这人真的是很喜欢士郎啊等等，从而自然产生“她不想失去这个地方吧”的想法。而这种令观众能够毫无违和感的代入他想要守护她的心情，她必须得到幸福的心情，梶浦觉得非常好。